Mostrando las entradas con la etiqueta Personas. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta Personas. Mostrar todas las entradas

domingo, 17 de marzo de 2013

¿Quienes son Blues Weiser?




Acaba de nacer una banda joven de alma vieja: BLUES WEISER.

Siendo una formación recién parida (desde finales del 2.012), el elenco de músicos que conforman este grupo tienen un gran bagaje musical y llevan muchos años en la industria musical.

Blues Weiser es una banda mestiza ya que, Jozz,  vocalista y guitarra y Bobysan, el bajista, proceden de Holanda. 
La percusión viene de la mano de un español de raza, Senén, el más joven.



Los principios...


Vincent Boy Overheid (conocido por Jozz) nacido en Rotterdam el 4 de Agosto de 1980 es el tercero de cuatro hermanos; Pascal, Melvin, Vincent (Jozz) y Jordy.

Creció‭ ‬en Hellevoetsluis,‭ ‬una ciudad al lado del mar,‭ ‬aburrida,‭ ‬gris y muy fría.‭ 
Su infancia fue en un barrio acomodado y nunca le faltó de nada pero esa felicidad se vio sesgada por el divorcio de sus padres,‭ ‬hecho que afectó mucho al joven Jozz.‭ ‬Las comodidades se terminaron y el hogar estaba roto.‭ 
Entonces Jozz,‭ ‬ya adolescente,‭ ‬consiguió su primera guitarra con amplificador. 
De manera natural empezó a experimentar y a tocar la guitarra‭ ‬y aunque en ese momento no tuviera suficiente desenvoltura,‭ ‬empezó a escribir sus propias canciones.‭ 
‬La música se convirtió en su terapia y se encerraba en su habitación durante horas practicando incesantemente.‭ ‬Fue entonces el momento de recibir clases privadas en las que fue un alumno aventajado aprendiendo muy rápido.

Fue en Hellevoetsluis donde nació el nombre artístico del vocalista y guitarra de Blues Weiser:


Jozz Fernandez Juan Eduardo Gonzalez



Este largo nombre artístico empezó con una canción que escribió que sonaba cómo una nebulosa, de ahí "Eddie"por lo que desde ese momento, sus amigos empezaron a llamarlo así. 
Posteriormente compuso otra canción, "Josh", en honor a la banda Queens Of  The Stone Age.

Más tarde, Jozz se compró una guitarra a la que llamaron "Fernandez"



Fernandez

D.E.P.


*Fernandez murió hecha pedazos en un concierto de heavy muy enérgico...murió con honor.


Y con el repertorio de nombres Josh, Eddie y Fernandez, se combinó añadiendo un "zzz". 
Luego el nombre de Jozz ha ido creciendo hasta ahora, en homenaje a las cosas que le gustan. :)

Jozz es la parte rabiosa y a la vez sensible del grupo.




Jozz en estudio


Él ya tenía ciertas nociones musicales ya que a su padre le gustaban mucho el Blues y el Rock, éste no era el único melómano de la familia, porque su madre escuchaba rock suave y su hermano mayor tocaba la batería desde los once años. Éste le enseñó otros estilos, desde el Grunge hasta música más "pesada" cómo Black Sabbath, de hecho, se puede decir que Jozz tenía la música en la sangre.





Desde que empezó a tocar la guitarra y a componer, quiso centrarse en hacer su propia música en un momento de su vida, con quince años, entre cervezas y humos extraños.

Su música comenzó a cambiar conforme iba absorbiendo acordes, riffs y melodías provenientes de sus influencias musicales: Chris Cornell, Scott HillJosh HomeBrant BjorkBill SteerEd MurdellGary Moore y Robert Plant, entre otros.


La música era la mejor manera de expresar sus sentimientos reprimidos, sobretodo la ira, la tristeza o el dolor aunque sus emociones, ya de adulto, cambiaron siendo más optimistas y enérgicas.


Comenzó a tocar en distintos grupos: Isolated (Avantgarde), Between (Grunge), Neptunes(Speedstoner)Borehole (Heavy Stoner) Floodstain, su banda más significativa.





Floodstain

*De izquierda a derecha:
Vesso (baterísta), Jozz (cantante y guitarrista) y Bobysan (bajista)


Floodstain creció y fue la banda que más puertas le abrió ya que tuvieron un éxito considerable.


                                       

Floodstain era una banda que combinaba el Rock, el Sludge, el Metal y el Cross-Over.

Web:
Ésta fue la formación musical que fundó Jozz y en la que estuvo volcado durante doce años.
A los ocho años del nacimiento del grupo se incorporaría Bob, un bajista de lleno de ímpetu y aspecto vikingo.
Jozz puso un anuncio donde decía que necesitaba un nuevo bajista para su banda y Bobysan encajó perfectamente con el grupo aportando una puesta en escena muy guerrera.




Bobysan en pleno Nirvana


Bob Sieverding nació en Nijmegen el 8 de Diciembre del 75.
Todos le llaman Bobysan pero es un misterio el porqué ;) .
Hijo de un corredor de seguros y el pequeño de dos hermanos, estuvo en su país natal hasta los dieciséis años ya que la familia se trasladó a España porque su padre compró una oficina en la costa mediterránea.
Desde pequeño escuchaba la música que ponía su padre en el coche, Frank Sinatra, Elvis PresleyElectric Light Orchestra...

En sus primeros años de vida vivió en lo que en Holanda llaman "El Barrio de Oro", un barrio de clase media-alta, aunque recuerda con mucho más cariño su mudanza al centro ya que era un lugar más bohemio y tenía un mayor acceso a tiendas de música y de sonido, de cines, etc.

A los diez años ya era todo un seguidor de la música ya que pasaba el día escuchando la radio, por lo que su madre decidió apuntarle a un conservatorio dónde tocaba todo tipo de instrumentos, desde la percusión, sobretodo la batería, pasando por el acordeón hasta el teclado aunque al final le echaron por no practicar. Aún así Bobysan seguía su camino hacia el mundo de la música. Con catorce años consiguió una mesa de mezclas y con ella,  organizaba fiestas con amigos donde pinchaba todo tipo de música.

Pero a la edad de diecisiete años, ya en España y casi sin entender el idioma, entró en su etapa "nihilista" o cómo lo define Bob "anti-todo" lo que no le impidió conocer nuevos amigos.
Precisamente estos nuevos amigos tenían un grupo y Bobysan, llamado por la música, decidió comprarse una guitarra.
Poco más tarde le propusieron ser el bajista ya que sus conocimientos de diferentes instrumentos lo hacían un músico muy "todoterreno" así que aceptó la propuesta y le dejaron un bajo al cual tuvo que darle la vuelta a las cuerdas por ser zurdo.


Zurdo pero hábil!



Bobysan fue tenaz y se fue convirtiendo en un buen bajista. Su primer grupo fue Mind Flux,  un grupo semejante a Korn o Deftones pero no llegó a consolidarse.

Su segundo intento fue con Watch M&M. Este grupo tenía cómo base el Metal pero con toquesFunk donde tampoco dieron demasiados conciertos pero sus constantes ensayos le sirvieron para evolucionar cómo artista.
Entonces llegaría su tercer grupo D-Proyect que le permitió tocar durante cinco años de manera profesional y dándose a conocer sobretodo por la zona de la Comunidad Valenciana.
Ganaron el 2º premio en el "Concurso de Pop- Rock de Benidorm".
El estilo era metal/grunge.



YOU

Posteriormente conoció a Jozz y fue cuando entró en Floodstain.
Estos hombres no pasaron desapercibidos para los productores hasta que firmaron con la compañía discográfica australiana‭ "‬Planet Fuzz‭" ‬y el sello ruso‭ ‬“Solitude Records‭


Pero después de cuatro años juntos, ambos necesitaban un cambio musical ya que sus inclinaciones y aspiraciones musicales fueron cambiando.
Decidieron hacer un proyecto paralelo a Floodstain donde pudieran diversificar su música volviendo  a los orígenes que los influyeron :el Hard Rock y el Blues de los 70'.

Se aceleró este cambio debido‭ ‬a‭ ‬la sustitución del batería de Floodstain‭ ‬que‭ ‬ya no podía seguir con‭ ‬la banda y un día en un Rock-Bar apareció Senén.
Ese día Senén, junto con dos amigos, estaban haciendo una Jam Session tocando temas del estilo musical que Jozz y Bob querían tocar.
Bobysan se unió a la actuación de Senén y hubo muchísima química musical, bajo-batería.
Esa fue la primera toma de contacto.




Senén y su impecable Ludwig



Senén y los muchachos decidieron probar haciendo Jams basadas en la improvisación y se dieron cuenta de que era el batería idóneo.
A pesar de ser el más joven ( nació en Alcoy el 6 de Diciembre del 81, apodado por la banda cómo "Sénen")  tenía las cosas muy claras.

Atraído por la percusión y por la música psicodélica y ya familiarizado con el djembé africano, se compró su primera batería (era eléctrica para no molestar a los vecinos) pero cuando su afición y desenvoltura fueron in crescendo, se compró una batería similar a su ídolo, John Bonham
Decidió apartarse para hacer todo el ruido que saliera de su batería sin restricciones y fue practicando hasta aprender de manera meteórica.
Esa etapa de autoinstrucción fue muy claustrofóbica porque sus primeros grooves los hizo en un cuarto de garaje de 5x5 dónde apenas había oxígeno, era lo que el le llamaba: el Zulo.
El zulo pasó de ser una experiencia tediosa a ser una especie de lugar sagrado para Senén...

Sénen en el zulo

Cuando perfeccionó su técnica comenzó a tocar con distintos músicos,‭ ‬eclipsando a todos por su virtuosismo y fuerza.‭ ‬Aprendió a tocar la batería pasados los veinte años y con perseverancia se convirtió en un metrónomo‭ ‬natural‭; ‬su oído y su genética de músico‭ (‬su primo y su hermano son bateristas‭) ‬ayudaron a que aprendiera de manera autodidacta.


Yeaaaah!

Senén no lo tenía fácil en una zona dónde relacionarse con músicos era difícil, más complicado aún que fueran de rock y aún más difícil: que controlaran y amaran cómo él la música de los Black SabbathLed ZeppelinNovember, Deep Purple, BudgieToad TheJimmy Hendrix  Experience entre otros.


Él tenía sus principios y no pensaba tocar otra cosa que no fuera la música que el sentía de verdad.
No quería interpretar temas de otros, ni quería desperdiciar su tiempo tocando con gente que no fuera conocedor de estos estilos, para eso, prefería sacar su rabia él sólo con su Ludwig.



<3


Así que debido a la marcha del antiguo baterista de Floodstain y a una prometedora gira porDinamarca, Bobysan y Jozz recurrieron a Senén, el cual se aprendió el repertorio de la banda en sólo un mes.



Blues Weiser


Después del éxito de la gira y de darse cuenta que tenían que centrarse en el nuevo proyecto, formalizaron la banda con el nombre de Blues Weiser.

En la actualidad y con la misma ilusión que desde sus principios musicales, estos rockeros están sonando fuerte y dando caña dispuestos a dejarse el pellejo en cada actuación cómo si fuera la primera, con los mismos nervios, el mismo placer de crear música, el entusiasmo y las ganas de poder transmitir con su música a la gente que al igual que ellos, amen el rock.




Senén, Bobysan y Jozz
\m/


Os dejo el enlace de Bluesweiser en Facebook: Blues Weiser
La Kristo.

miércoles, 16 de enero de 2013

Los Castrati. Historia de los castrados





La Era de los Castrati. Historia de los castrados


Os voy a relatar la información más sustancial que he podido recopilar y leer sobre los CASTRATI,personajes de la historia de la música de fascinante historia.
Los Castrati (los castrados) fueron varones que en su mayoría, por ser de condición pobre, las familias los castraban para que los sacaran de la miseria.



Hay lagunas con el origen de las castraciones, inicialmente se dice que empezaron en Milán pero luego hay pruebas de que se empezaron a hacer en España, concretamente en la zona de Onil.
Esto empezó durante el papado de Paulo IV durante el Siglo XV, el cual prohibió que las mujeres cantaran el las iglesias. Al principio estas fueron sustituídas por los falsetti o falsetistas, los cuales emulaban las voces de las soprano a través del falsetto (falsete).
Entonces eran bien entrenados para adoptar y dominar los diferentes sonidos del aparato fonador humano. Ya conocían la voz de garganta, la voz de pecho y la voz de cabeza.
Los falsetistas no estaban castrados y por lo tanto el sonido no tenía tanto cuerpo como los que vinieron a posteriori, los castrados.
La primera vez que un castrado fue contratado para cantar en la Capilla Sixtina los falsetistas que formaban parte del coro no quisieron cantar con él.

Los castrados eran varones que tenían la desgracia de haber nacido con una voz hermosa.
Como antes relataba, eran sacrificados por sus familias, las cuales los llevaban al barbero para que este primero los sedara con Opio y a continuación, meterlos en una tina de agua caliente (una especie de bañera de la época)




para dilatar mejor la zona a extirpar.
El barbero cortaba los conductos principales de los testículos los cuales terminaban atrofiándose. La función de la castración era que al inutilizar las gónadas, el varón conservaría su voz intacta, ya que no fabricarían testosterona, hormona masculina responsable de los cambios en la voz.
Debía hacerse antes de que el niño se acercara hacia la adolescencia. Erradicaban su madurez sexual y esto también facilitaba que su laringe no se desarrollara como la de un hombre.




Debido a esta extirpación, las articulaciones de los castrados eran más endebles y estiradas y en la edad adulta se diferenciaban muchísimo de los hombres no castrados. Aparte de conservar la voz de un niño, no tenían vello ni en la cara ni en el cuerpo. Sus facciones eran más dulces y femeninas, algunos presentaban una falta total de líbido y solían tener los hombros muy estrechos.
No padecían alopecia, eran más longivos que los hombres que no estaban castrados y muchos de ellos tenían pechos.

A pesar de todas estas anomalías se descubrió que la voz de los castrados era incluso más poderosa que la de las cantantes femeninas, porque llegaban al mismo rango vocal pero al tener mayor caja torácica y capacidad pulmonar, podían alargar más las notas, haciéndolos mucho más espectaculares.


Rango vocal humano



.Si observamos el teclado, los hombres sólo llegan (sin falsete) a la zona marcada en amarillo
*Ver en los 3 teclados de abajo.
Las mujeres llegan a las notas marcadas en los 3 teclados de arriba.
Con la castración, podían conseguir que un hombre pudiera cantar de manera natural en los rangos vocales femeninos, contralto, mezzosoprano y soprano ( de más grave a más aguda).

Pero desgraciadamente muy pocos de esos niños castrados (unos cuatro mil al año, de entre 8 y 12 años) llegaban a alcanzar el estrellato.

Los que no lo conseguían estaban abocados a la desgracia. 
Unos tenían que ingresar en Iglesias, otros se ponían corsés para realzar sus pechos y se prostituían tanto con hombres como con mujeres.
No tenían derecho a casarse. Tampoco a tener cristiana sepultura, siendo la Iglesia la principal causante de estas castraciones.


Castrados



Los que consiguieron hacer carrera eran afamados que se comparan con las rock stars de la actualidad.
Ganaban cantidades ingentes de dinero, viajaban por todo el mundo cantando óperas, paradógicamente eran iconos sexuales ya que sus dulces facciones resultaban muy atractivas para las mujeres y se codeaban con la alta sociedad. Algunos llegaron incluso a ser apadrinados por la realeza, como le pasó a Farinelli, el castrado más famoso del mundo.


Farinelli (Carlo Broschi)


No hay grabaciones de la época de gloria de este hombre, lo que sí existen son testimonios de lo increíblemente hermosa que era su voz y lo apuesto que resultaba a las mujeres.
Vivió con la realeza de Inglaterra y España, donde vivió 25 años, empleado por la reina para que curara al Rey Felipe V, el primer Borbón,  de la depresión que padecía.
Era tan querido para la familia real española que le otorgaron títulos nobiliarios y propiedades, de los cuales nunca hacía alarde.

Farinelli, al igual que los grandes castrati, mantenía relaciones con mujeres de la alta sociedad. 
Eran muy deseados porque podían mantener las erecciones durante más tiempo, eran amantes menos egoístas y más entregados. Eran un reclamo para mujeres casadas ya que se podía cometer adulterio impúnemente porque las señoras no corrían riesgo de embarazo.



Fotograma de la película
Farinelli, Il Castrato



Muchos de ellos seguían sintiendo dolor por las operaciones mal hechas y eran, como Farinelli lo fue, adictos al Opio.
A pesar de eso, llenaban las óperas, entre los murmullos de la gente, el morbo que creaba ver un hombre castrado y lo increíblemente femeninas que llegaban a ser sus voces.
Algunos incluso se travestían para interpretar también a personajes femeninos o jugaban con la androginia.




Fue a finales del Siglo XIIV cuando se erradicó por completo esta práctica (que nunca fue legal pero se hacía con excusas de tumores inguinales o accidentes).


Hoy en día sólo se puede escuchar la voz de Alessandro Moreschi, conocido como el último castrado pero no reconocido como un buen cantante, más bien mediocre. 
Aquí podeis escuchar la voz del último castrado.


                                      

Alessandro Moreschi, 
Ave María



En la actualidad hay pocos cantantes que nos puedan transportar a esa época, sólo pondría de ejemplo al único que se ha atrevido con el repertorio de los más grandes cantantes castrados,
 Phillippe Jaurossky.



Phillippe Jaurossky,
Lascio Chio Pianga (déjame que llore)




Y os dejo un trailer de esta preciosa película, Farinelli, Il Castrato, la cual podeis ver online en muchas páginas de descarga.
Espero que os encante.

                                      

Esta extraña fascinación me hace pensar que quizá en otra vida fui un capado...

Algunas deducciones curiosas...

*Una de las funciones de las gónadas o testículos es la fabricación de la testosterona y los rasgos de un hombre con la testosterona alta se pueden apreciar fácilmente.

*No es cátedra, pero aparte de la vida y vicios de cada uno, si el hombre tiene una voz grave, suele indicar que tiene unos testículos que fabrican grandes cantidades de testosterona.
El tamaño del pene y de los testículos no tienen que ver con la fabricación que provoquen.Pueden haber hombres con un gran pene o grandes testículos con escasos niveles de testosterona.

*Las mujeres con quistes en ovarios producen testosterona y su cuerpo incluso carácter se puede alterar masculinizándose, menos pecho, más líbido, más vello, más agresividad...

*Los hombres con cromosoma XYY tienen los niveles de testosterona desorbitados. Hay un alto índice de asesinos con este rasgo, por su capacidad depredadora.
Físicamente son más toscos.



Asesinos con cromosoma XYY


Gracias por leerme.
La Kristo.